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Photography Never Dies

History and future of photographic medium
/Histoire et futur du medium photographique



Exposition de trois séries de la Collection Jean-Marie Donat – 17 Novembre 2016

Dans le cadre de l’événement Wroclaw 2016, Capitale Européenne de la Culture, l’exposition Photography Never Dies se tiendra à la gare Centrale de Wroclaw de novembre 2016 à janvier 2017. Cette exposition collective interroge sur le passé et le devenir de la photographie en tant que medium. Elle reprend notamment les trois séries de la collection Jean-Marie Donat présentées en 2015 à Arles. Ces trois series – TEDDYBÄR, BLACKFACE et PREDATOR – ont été exposées à la Chapelle de la Charité sous le titre Vernaculaire ! Trois séries de la collection Jean-Marie Donat dans le cadre de la programmation officielle des Rencontres de la Photographie d’Arles 2015. Ces trois séries ont également fait l’objet d’ouvrages en édition limitée à 500 exemplaires numérotés, publiés par les éditions Innocences.

Vernissage : 17 November 2016
Lieu :
Gallery at the Main Train Station, ul. Piłsudskiego 105
Date d’exposition : 17 November 2016 – 5 January 2017
Commissaire d’exposition : Krzysztof Candrowicz
Organisateur : Europejska Stolica Kultury Wrocław 2016
Site de l’événement : http://www.wroclaw2016.pl/photography-never-dies.-history-and-future-of-photographic-medium
Facebook de l’événement : https://fr-fr.facebook.com/events/1544501335853608/




Présentation de l’exposition

Par l’institution organisatrice

The exhibition is devoted to photography and presents its history form the moment of its inception. Apart from renowned authors and curators such as Erik Kassels or Loretta Lux, the audience will have an opportunity to view archival daguerreotypes, carte de visite which will be presented together with the contemporary amateur photos from Instagram or Flickr. In spite of the exhibition’s tittle statement “Photography never dies”, the idea of capturing still images has survived and it is better than ever – photography never dies!

Par le commissaire de l’exposition Krzysztof Candrowicz

THE STORY OF THE PAST AND THE FUTURE OF THE MEDIUM : Photography Never Dies in the exhibition dedicated to photography and its history. It is not an encyclopaedic or historical study but rather a metaphor and an illustrated story about the photographic medium. The presentation consists of photography icons from last 177 years, as well as archive photographs and contemporary amateur photographs from Instagram or Facebook. In addition to works of recognized artists and curators, such as Erik Kessels, Catherine Balet and Francesca Seravalle. Despite the death of photography as we know it, the idea of preserving reality on still images have survived and is flourishing better than ever, because photography never dies.





Présentation des séries exposées de la collection Jean-Marie Donat
(Extraits du catalogue)

INTRODUCTION. The 3 series presented are from a collection of 10,000 photos. One of their distinguishing characteristics is the repetition of a detail, which creates a sense of strangeness that questions the source of feelings. The body of work tells stories to those who know how to listen to them. Jean-Marie Donat is an informed collector of photographs, which he has been gathering, for more than twenty-five years, during his journeys in Europe and the United States. The collection revolves around a powerful idea: providing a singular interpretation of the century. His photographs collection is subject of exhibitions throughout Europe and books in rare limited and unique edition.

« The art of assembly, montage, and juxtaposition assuredly creates connections between those images. The oblique gaze we cast upon them is the true constituent of the grouping that gives them significance, without which those images would remain dispersed, scattered, unknown, uncomprehended. »

Jacinto Lageira, about the Jean-Marie Donat Collection.

BIOGRAPHY. Born in 1962 in Paris, France, Jean-Marie Donat has worked in publishing for thirty years. He contributed to the trendy Italian review ‘Frigidaire’ at the beginning of the 1980s, and was the studio manager and artistic director of Sarbacane Design for fifteen years, and participated in 2003 in launching les éditions Sarbacane. He now manages his own publishing company, AllRight. In 2015, Les Rencontres d’Arles is an occasion for him to launch Innocences, a publishing house dedicated to images of all kinds.



livre-teddybarTEDDYBAR. These intriguing snapshots were taken by street photographers between the end of the First World War and the late 1960s. These prints were discovered by collector Jean-Marie Donat in various regions of Germany. Anonymous models pose next to placid, playful, sometimes disturbing polar bears: these bears traverse the decades, unchanged. The history of Germany unfolds.

« It is difference that intrigues us. More than multiplication, it is the multiplicity of bears and clients that holds the attention. […] we find, in this low art corpus, elements of the most sophisticated high art image structuring. Beyond the type of bear, the relationships formed during the shot, and rare, unexpected framings, it is our own perception of these photographs that must be examined. What does our spontaneous way of looking at these images teach us about our gaze? In short, this is an opportunity to perform an analysis, rudimentary as it may be, of how we see. »

By Klaus Peter Speidel, artist and philosopher.





PREDATOR. These photographs were taken in the 1920s through the 1970s, throughout the world. They have one detail in common, which reminds us of the history of amateur photography: the shadow of the photographer. Donat appropriated this incongruity, choosing only images in which the shadow appears wearing a hat. The effect of repetition created by imagining this series becomes its subject: the same man looms, always and everywhere.

« As a similar shadow reappears in multiple photographs, this familiar apparition becomes, in fact, a familiar: strange, bizarre, disturbing, what is known in German as disturbing strangeness (Unheimlich), a non-familiar that nonetheless presents a familiar face, homely yet eldritch, an other that is still, somehow, known. […] We are thus given access to a sort of view from nowhere, as though the shadow were engendered naturally without the assistance of instrument or technique. This third gaze is found there, somewhere, in the shadow of its shadow. »

By Jacinto Lageira, Professor of aesthetics a Paris-Sorbonne and art critic.






BLACKFACE. These photographs were taken in the United States between 1880 and the late 1960s. Some of them promote troupes of travelling performers: the minstrel shows in which whites made up as blacks incarnated, in musical numbers, the « good coloured folkâ” whose music Americans particularly appreciated. Other pictures are souvenirs from private parties, birthdays, or carnivals.

« To put on the face of the other is a primitive ritual that may release primitive emotions. M. Donat’s photographs take us to the dark side of reality, the mysterious side of ourselves, filled with desire to know who we are and to feel more deeply our hallucinatory reality, our pathetic delirium. But the racial dimension of being another is something beyond the scope of what we can grasp unless we accept that skin is merely a covering of a person’s soul, and that ultimately we are all the same. »

By Robert C. Morgan, art critic, professor at the School of Visual Arts, New York.


Arles 2016 – BYOPaper! (Bring Your Own Paper!)

Le projet INNOCENCES sélectionné

Pour cette 2e édition de BYOPaper! dans le cadre des Rencontres d’Arles 2016, INNOCENCES a proposé un projet autour de la série RORSCHACH. Cette installation accompagnera la sortie de l’ouvrage RORSCHACH pour le COSMOS ARLES BOOKS.
Le projet d’INNOCENCES sélectionné est constitué de tirages grands formats qui seront collés sur les murs de la friche industrielle des papeteries Étienne, située dans le quartier de Trinquetaille.

Capture d’écran 2016-06-22 à 11.46.32

(Dimensions : hauteur des tirages 2 m, installation collée sur 5 m linéaires de mur)

Note d’intention de Jean-Marie Donat pour le projet Roschach – BYOPaper! :

« Je propose des agrandissements de tirages originaux issus de la série RORSCHACH, faisant partie de ma collection de photographies. Cette série fait également l’objet d’un ouvrage lancé à COSMOS 2016, qui réunit plus de 120 photographies rares en provenance du monde entier, réalisées entre les années 1890 et les années 1950. En parallèle de la publication de ce corpus, BYOPaper est l’occasion d’approfondir le processus d’appropriation des photographies originales par la modification du format et par le recadrage.

Par l’introduction d’un élément perturbateur – ce geste de basculement à 90° de clichés originaux anciens représentant des paysages se reflétant dans des miroirs d’eau –, je crée, par une symétrie verticale, une perte de repères qui permet à l’observateur d’y projeter son imaginaire.

La série RORSCHACH confère une dimension plus vaste au concept de paysage et en approfondit le mystère. On passe ici d’une image de paysage figurative à un visuel abstrait, comme un basculement de réalité. Ces paysages naturels deviennent des paysages – des terrains de jeu ? – mentaux qui accordent la possibilité d’y introduire sa propre signification. »

(Le test de Rorschach est un outil clinique d’évaluation psychologique de type projectif, constitué d’une série de planches de taches symétriques.)

BYOPaper 2016 : toutes les informations ici




Salon COSMOS ARLES BOOKS (du 4 au 9 juillet)

Rorschach_couverture-platInnocences présentera deux nouveaux ouvrages à l’occasion du salon COSMOS ARLES BOOKS dans le cadres des Rencontres 2016.
L’ouvrage RORSCHACH rejoint les titres TEDDYBÄR, PREDATOR et BLACKFACE dans la collection Vernaculaire !






WTF_COUV… Et l’ouvrage WTF! – What The Fuck! sera le deuxième ouvrage présenté à COSMOS cette année.
Il enrichira le catalogue d’ouvrages consacrés la la photographie des éditions Innocences.






REWRITTEN : Rencontre avec Jean-Marie Donat


Rencontre avec Jean-Marie Donat, Collectionneur
le 3 d̩cembre Р20h

Réservation : http://bit.ly/1kGGac0

Le BAL invite Jean-Marie Donat pour une discussion autour de sa démarche de collectionneur, avec les critiques d’art Jacinto Lageira et Klaus Peter Speidel. Dans ce cadre, Jean-Marie Donat présentera plusieurs séries inédites de sa collection de photographies. Egalement grand collectionneur de disques vinyles de musique jamaïcaine des années 60, il proposera une sélection musicale pour clôturer cette rencontre autour d’un verre au Bal Café.

Le BAL, lieu parisien dédié à la représentation du réel par l’image, sous toutes ses formes : photographie, vidéo, cinéma, nouveaux médias. C’est un espace d’exposition, de réflexion et de pédagogie consacré à l’image-document.
Jean-Marie Donat, collectionneur. Trois séries de sa collection privée de photographie ont fait l’objet d’une exposition aux Rencontres de la photographie Arles 2015. De ces séries, 3 ouvrages ont été publiés en édition limitée et numérotée par les éditions Innocences.
Jacinto Lageira, professeur des universités en esthétique à l’Université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne et critique d’art.
Klaus Peter Speidel, philosophe, lauréat du Prix Aica France de la critique d’art 2015.


Talk with Jean-Marie Donat, Collector
December 3rd – 8 pm

Booking : http://bit.ly/1kGGac0

Le BAL invites Jean-Marie Donat for an informal discussion around his approach as a collector with art critics Jacinto Lageira and Klaus Peter Speidel. During this evening, Jean-Marie Donat will present few previously unseen series from his photographic collection. Also great collector of Jamaican vinyl records from the 60’s, he will play a selection of tracks to close this meeting over a drink at the Bal Café.

Le BAL, a space dedicated to the representation of the real through the image in all its forms: Photography, video, cinema, new medias. This is a space for exhibition, thinking and education dedicated to the image as a document.
Jean-Marie Donat, collector. Three series of his photographic collection was the object of an exhibition at Les Rencontres de la Photographie Arles 2015. From those series, 3 books have been published by Innocences in limited and numbered editions.
Jacinto Lageira, professor of aesthetics at the Université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne and art critics.
Klaus Peter Speidel, philosopher, winner of the 2015 AICA France Prize for Art Criticism.



Le 3 décembre 2015, 20h / december 3rd, 2015, 8pm
Le Bal, 6 Impasse de la Défense, 75018 Paris
M̩tro : Place de Clichy, lignes 2 et 13 РBus : 54, 74, 81, arr̻t Ganneron
Renseignement / more infos: contact@le-bal.fr / vl@innocences.net

Le BAL : www.le-bal.com
Les éditions Innocences : www.innocences.net
Facebook : www.facebook.com/innocences.net
Rencontres de la Photographie d’Arles 2015 : Vernaculaire! 3 séries de la collection Jean-Marie Donat / 3 series of the Jean-Marie Donat Collection.


Salon POLYCOPIES – Paris 2015


Salon Polycopies – Paris
du 11 au 15 Novembre

En marge de la 19ème édition de Paris Photo, les éditions Innocences participent au salon Polycopies du mercredi 11 au dimanche 15 Novembre. Nous serons heureux de vous y accueillir pendant ces 4 journées et de vous faire découvrir les ouvrages de la collection « Vernaculaires ! »Â présentée au rencontres d’Arles cet été.

Polycopies Book fair

Parallel to the 19th Paris Photo Fair, the publishing house Innocences will participate in the Polycopies Book Market from nov. 11th to nov. 15th. It will be our pleasure to welcome you during those 4 days and present to you our latest collection ‘Vernaculaires !’ wich has been part of the Arles Photo Fair this summer.

Salon Polycopies / Polycopies Fair: www.polycopies.net
Où ? Where?: polycopies.tumblr.com
Bateau / Boat: Le Concorde Atlantique
Port Solférino, sur les berges de la Seine, en face du 23 quai Anatole France (Paris, 7ème)
Port Solferino, on the banks of the Seine river, in fornt of 23 quai Anatole France (Paris, 7ème)